2025年世界互聯網大會烏鎮峰會剛剛落幕，人工智能、數字經濟、全球治理這些宏大議題仍在熱議。但真正讓我心頭一震的，是其中一場并不算最熱鬧的分論壇——“文化遺產數字化保護與傳承”。當科技的聚光燈照進千年文明的角落，我們突然發現：原來最前沿的技術，正在守護最古老的記憶。

敦煌莫高窟的壁畫，曾因風化與人為接觸逐年褪色。如今，通過20K超高清掃描與多光譜成像，每一根線條、每一道顏料層都被完整記錄。你我在手機上看到的數字敦煌，比站在洞窟前肉眼所見還要清晰。這不是替代，而是超越——用技術彌補時間的損耗，讓脆弱的藝術得以“數字永生”。同樣，在山西永樂宮，AI系統通過學習數萬幅古代壁畫數據，能自動識別《朝元圖》中剝落的色彩與線條，將原本需要數年的人工修復縮短至數月，且精度達到毫米級。這些不再是科幻場景，而是正在發生的現實。

但技術的意義，遠不止于“保存”。它正在改變我們與文化的關系。過去，博物館是肅穆的殿堂，文物隔著玻璃，觀眾只能仰望。而現在，北京中軸線推出了“云上中軸”小程序，任何人動動手指，就能成為“數字打更人”，在線巡查鐘鼓樓、景山、永定門的實時狀態，上報異常，參與保護。截至今年，已有近110萬人次參與，2.8萬名志愿者實名注冊。文化不再是被供奉的對象，而成了可以共同守護的日常。

這種轉變，悄然重塑了我們的文化認同。當一個孩子通過VR親手“編織”漢中藤器，當年輕人在“數字藏經洞”云游戲中，一步步揭開敦煌文物流失的歷史，他們不再只是被動接受知識，而是在互動中建立起情感連接。上海博物館的AI導覽“尚博導覽”能用中英法等多種語言，根據觀眾興趣講述文物背后的故事，讓不同背景的人都能找到共鳴。文化，從“他者的歷史”變成了“我的記憶”。

當然，也有人擔憂：數字復制會不會削弱文化的“本真性”？當我們在屏幕上欣賞一幅虛擬壁畫，是否還保有面對真跡時的敬畏？但事實或許恰恰相反。正因為數字化讓普通人也能看清敦煌壁畫中菩薩衣褶的細微筆觸，才能真正理解其藝術之精妙；正因為AI復原了云岡石窟第20窟大佛原本的彩繪形態，我們才得以窺見千年前的輝煌。技術沒有消解真實，而是讓真實更可觸、更可感。國家文物局曾明確指出：數字化不是為了取代實物，而是為保護提供“精準藥方”，讓文化遺產的家底更清晰、更完整。

更深遠的影響，在于文明之間的對話。絲綢之路數字博物館，由中國絲綢博物館牽頭，聯合大英博物館、丹麥國立博物館等44家機構共建，將散落全球的絲路文物在云端重聚。景德鎮古陶瓷“基因庫”則通過大數據分析釉色、胎體、成分，建立起全球首個系統性陶瓷數據庫，為國際學術研究提供權威依據。這些平臺不只屬于中國，也屬于世界。它們證明：數字技術天然具有開放與共享的基因，它不筑墻，而搭橋。

回望烏鎮，這座千年水鄉本身，就是傳統與現代共生的象征。今年峰會以“共筑開放合作、安全普惠的數智未來”為主題，而文化遺產數字化，正是這一理念最溫柔也最堅定的注腳。它告訴我們，技術的終極價值，不只是效率與增長，更是記憶的延續、情感的連接、文明的互鑒。

當AI修復壁畫，當VR重現古建，當每一個普通人能通過手機參與文化守護，我們看到的不僅是技術的進步，更是一種新的文明可能——在數字浪潮中，我們沒有丟失過去，反而找到了更廣闊的未來。